Esther F. Carrodeguas escribe un texto humorístico sobre la figura de Fraga Iribarne y su papel en la reciente historia de España
El Teatro Arriaga acoge el 9 de mayo una función de ‘Iribarne’, escrita por Esther F. Carrodeguas, la autora gallega que cosechó un remarcable éxito hace un par de años con ‘Supernormales’. Ahora, la autora presenta una obra que sigue la estela de sus anteriores propuestas escénicas, fundamentadas en la investigación y la reflexión para dialogar con el presente desde una mirada crítica e irónica.
En este sentido, ‘Iribarne’ se presenta como un intento (irreverente) por comprender cómo hemos llegado hasta aquí caminando de la mano de uno de esos personajes secundarios, pero increíblemente imprescindibles de la historia de España. El montaje está dirigido por Xavier Castiñeira, cofundador junto a Carrodeguas de la compañía ButacaZero. Se trata del séptimo proyecto en el que ambos forman tándem creativo, y han tenido que responder a numerosos desafíos durante el proceso de construcción de la dramaturgia de la obra, como por ejemplo la búsqueda del punto de equilibrio del humor, del estilo, así como el lugar desde el que posicionarse, teniendo en cuenta que el político gallego como personaje es inabarcable, tanto por su biografía personal como por su trayectoria política.
Puesta en escena
El montaje está planteado en tres episodios, que reflejan la evolución política desde el Franquismo, la Transición y la Democracia, para culminar con el período de hegemonía de Fraga en Galicia. La puesta en escena de la obra ofrece, con ritmo frenético, un juego coral donde todo el elenco -integrado por Xurxo Cortázar, Jorge de Arcos, Esther F. Carrodeguas, Mónica García, Anxo Outumuro y Lidia Veiga – se va dando el relevo para interpretar a Fraga. De ese modo el resultado es una pieza divertida, loca y muy teatral.
En ella caben todos los iconos pop de las diferentes épocas, pasando por episodios más impactantes como la ejecución de Grimau, los asesinatos de ETA o la muerte de Franco. Y todo ello con un objetivo muy claro: no tratan de hacer Historia ni un biopic, sino darle una vuelta muy cómica y contemporánea mirando desde aquí y ahora, al pasado.
Completan el equipo artístico: Diego Valeiras (quien firma el espacio escénico junto al director de la obra, así como el vestuario), Diego Vilar (a cargo de la iluminación), Pablo Fontenla (audiovisuales), Sabela Domínguez (responsable de las coreografías) y el productor musical Berto, que ha creado una banda sonora original de la obra que incluye el single WHO THE F*CK IS IRIBARNE? (Subterfuge Records).
