La programación de este año del Mercat de Música Viva de Vic que se desarrollará del 16 al 19 de septiembre ha sido presentada recientemente por el director artístico de este evento, Manel Montañés. Este año, el Mercat contará con una comisión de cinco expertos que asumirá la dirección del Mercat, entre los que se encuentra el director de las dos últimas ediciones, Jordi Turtós. La XVII edición del Mercat de Música Viva de Vic tendrá al frente, además de Montañés y Turtós, a Patrick de Groote, director de l’Sfinks Festival i Secretari de l’EFWMF, la periodista Lara López y Ramón Ferrer, músico y gerente de l’Imac, que será el único representante estable en la comisión, ya que el resto serán sustituidos cada año por un nuevo asesor.
El director artístico del MMVV, Manel Montañés, presentó la programación de este año, que arrancará con Joan Bibiloni que presentará su último trabajo Ma en es cor. Los artistas seleccionados para este año están agrupados en seis epígrafes con la idea de «huir de las etiquetas que encasillan excesivamente» y con la voluntad de dar una visión más global de la realidad musical actual. Uno de estos epígrafes es «Women of song / Mujeres del mundo que cantan» y agrupa ocho cantautoras de procedencias diversas del planeta. El resto de epígrafes en los que se han distribuido los conciertos son: Música de raíces universales, El arte y el poder de la electrónica, La creatividad del jazz y las músicas improvisadas, El mejor pop-rock, y Realidad mediterránea. En total serán ochenta y una actuaciones repartidas en doce escenarios de la ciudad de Vic.
Programación artística
12Twelve: Catalunya – Rock de vanguardia. Basan su trabajo en la experimentación y la improvisación melódica y
harmónica, a partir de una formación estándar, consiguiendo diluir las
fronteras entre el rock, el jazz y la música contemporánea.
34 puñaladas: Argentina – Centra su atención en tangos lunfardos, reos y carcelarios de las décadas del 20’ y 30’, para recorrer con tono introspectivo esa zona oscura y olvidada del género.
Aïsha: Catalunya – Folk festivo, fiesta mestiza o jarana mediterránea. Estilo único e indefinible, que logra aunar culturas y recursos musicales dispares
Amaia Zubiria: Euskadi – Cantautora de larga trayectoria. Una de las voces más puras y atrayentes de la música popular del País Vasco.
Amal Murkus: Palestina – Es considerada la voz más importante del pueblo palestino. Se inspira en la poesía de los grandes poetas contemporáneos palestinos, pero no se considera una artista tradicional. Musicalmente transita de la vertiente más popular y tradicional a las formas pop y funk, sin caer en la artificialidad.
Andreu & Els Rumberus: Catalunya – La rumba catalana lleva tiempo buscando el revulsivo que la vuelva a situar en el panorama musical del s.XXI. Esta formación casi debutante, dispone de todos los elementos para ser este revulsivo.
Anima Sound System: Hungría – Verdadera mezcla de todos los estilos y géneros del medio este europeo, dentro del campo de la dance music. Una banda con un directo arrollador que marca el sonido del futuro.
Banda Municipal de Barcelona: Cantalunya – Repertorio de estándares para todos los públicos.
Bebe: Extremadura – Presentación del álbum de debut de esta artista. Voz propia y exultante. Todo lo que suena es fresco porqué es de hoy.
Bide Ertzean: Euskadi – Cuarteto guipuzcoano que se mueve por la esfera del pop-rock. Presentan su nuevo disco.
Black Baudelaire: Catalunya – Exponente multicultural de la realidad urbana de Barcelona. Rap, hip-hop, directo desde la víscera.
Canimas: Catalunya – Primer disco en solitario del artista Canimas o reventes. Es uno de los cantautores más creativos y originales del momento porque sabe trazar su propio camino desde la canción de autor más heterodoxa catalana.
Chichimeca: L’Alguer – Banda joven que canta en italiano, alguerés y castellano. Letras reivindicativas que se fusionan con ritmos pegadizos de su música.
Costo Rico: Catalunya – Mestizos y festivos. Su directo cautiva a los directores y las audiencias de festivales europeos más interesantes, y justo acaban de empezar.
Creole: Isla San Andrés/Colombia – Música tradicional del archipiélago de San Andrés y providencia, islas del caribe. Propuesta musical que nos acerca a la cultura caribeña de Colombia.
Crim: Catalunya – El Rap, hip-hop y la electrónica se convierte en un lenguaje musical universal, que no conoce barreras idiomáticas.
David Tavares: Madrid – Flamenco fusión Brasil. Primer trabajo discográfico del artista. Quinteto que presenta un espectáculo diferente, con melodías que recuerdan Brasil, al compás más flamenco del género.
De Calaix: Catalunya – A capella. Tres voces femeninas que trabajan la canción tradicional oral. Polifonía vocal marcada por un genuino sonido mediterráneo.
Djangology: Catalunya – Jazz. El nombre de la formación es un homenaje a Django Reinhardt. Cuarteto experimentado que permite revivir los estándares más populares del género con la inclusión de composiciones propias.
El Fill del Mestre: Catalunya – De un verso de una canción de Sisa nace la personalidad artística de Jordi Gasión. Su habilidad es la de escribir montones de buenas canciones, porqué como muy bien dice él: «con una canción aún se puede ser libre…».
Elisabet Raspall-Maram un mar de músiquesa: Catalunya – Presenta Maram, un espectáculo jazzístico con inspiración tradicional. Es el encuentro de culturas mediterráneas, con temas propios y canciones tradicionales de Túnez, Italia, Marruecos y Egipto.
Faltriqueira: Galicia – Música tradicional. Cinco mujeres que adaptan la tradición melódica de las pandereteiras de su tierra, con una concepción moderna. Fusionan voces con percusiones e instrumentos acústicos.
Gertrudis: Catalunya – Fusión i mestizaje musical. Banda con un gran directo, donde mezcla rumba, ska, reggae, cumbia y todos los ritmos más calientes imaginables.
I Cantori di Carpino: Italia (Foggia) – Música tradicional. Tres maestros octogenarios y cinco muchachos interpretan la más extraordinaria y fascinante «tarantella» del sur de Italia. Melodías muy refinadas que evocan mágicos escenarios del pasado.
Ilene Barnes: Usa/Francia – Autora, compositora i intérprete, su música pasa por todos los estilos: jazz, blues, trip-hop, folk y rock. Está considerada como una de las cantantes más relevantes de la escena europea. Arrasó en el Midem del pasado año.
Jaume Sisa: Catalunya – Cantautor de larga trayectoria, artista único, inclasificable y auténtico.
Joan Bibiloni: Baleares – Uno de los músicos más reconocidos en todo el Estado. Compositor y productor de prestigio, presenta su nuevo trabajo como homenaje a una parte de las obras musicales y poéticas de sus autores, todos nacidos en Manacor.
Joana Amendoeira: Portugal – Fado. A pasado de ser una promesa para convertirse en una auténtica certeza de la música portuguesa actual. El Fado en todo su esplendor.
Jordi Molina & Ramón Escalé Grup: Catalunya – Jazz. En su último trabajo se muestra el mestizaje, con una interpretación innovadora y experimental.
Kimmo Pohjonen: Finlandia – Acordeonista excepcional, de gran capacidad e imaginación, es uno de los músicos más respetados de su país. En sus composiciones extremas incorpora loops y efectos, luces orquestadas y sonido cuadrofónico.
Kitsch: Catalunya – rock siniestro. Larga trayectoria profesional.
La Carrau: Catalunya – Banda de folk-rock catalán, que despliega su particular mestizaje entre la música tradicional y otros ritmos más festivos, con la contundencia del rock.
La Coicinera: Catalunya – Música Tradicional. Formación que se inspira con piezas de autor y canciones populares del país. Melodías tradicionales que combinan con ritmos frescos y bailables.
La volée d’Castors: Québec – Banda de folk con una larga trayectoria profesional. Mezcla de sonidos tradicionales con arreglos contemporáneos llenos de estilo.
Laurence Revey: Suiza – Música folk. Cantautora de reconocido prestigio en Suiza y Francia. Destaca por su singular voz y por el tratamiento electrónico que le da a sus composiciones.
Le Petit Ramón & Terrorista: Catalunya – Propuesta genuina y renovadora que se califica de electro-killer-folk. Ramon fue cantante de los inefables Azucarillo Kings, banda mítica de ideario iconoclasta. La escuela que necesitaba para acabar creando su propio repertorio.
Lídia Pujol: Catalunya – Promesa de la canción emergente. Voz exquisita y con una fuerza inaudita. Su último trabajo Laie es, sin lugar a dudas, uno de los mejores discos editados en Catalunya este año.
Lo:Muêso: Catalunya – Entre el post-hardcore y el indie rock. Nueva propuesta musical que se desmarca de modelos y circuitos preestablecidos.
Loa Carmenes: Aragón – Pop-rock mediterráneo. La Banda consigue un personal cruce de rumba, rock , aires mediterráneos y espíritu cíngaro.
Manou Gallo: Costa de Marfil – Música de raíz. Su música fusiona funk, sou, y blues, y ofrece una mirada nueva pero respetuosa a sus raíces musicales, con «el groove» como denominador común. Virtuosa del bajo eléctrico y percusionista. Presenta su primer disco Dida.
Miqui Puig: Catalunya – Pop de vanguardia. Primer disco en solitario que va desde el pop de consumo masivo hasta los maestros de la canción brasilera o francesa, del pop judío americano, al pop de la movida madrileña.
Mojo Project: Andalucía – Banda con un directo arrollador con una mezcla muy trabajada y homogénea de estilos: electrónica, funk, latin, jazz, flamenco, bosanova, música africana… Sus conciertos son una auténtica fiesta.
Möndo: Catalunya – Espectáculo visual, con vocación multidisciplinar que acoge al funk, el jazz, las músicas de raíz mediterránea e indostánica, la producción electrónica i las creaciones audiovisuales y de danza.
Néstor Mont: Cantautor. Canciones propias y populares que nos acercan a un universo particular y sugerente, a través de la guitarra y la voz
Novoa: Galícia – Compositor de gran expresividad y guitarrista con mucha personalidad. En su último trabajo, repite el recorrido de sus antepasados emigrantes y vuelve con la maleta cargada de sabrosas canciones.
Oriol Tramvía: Catalunya – Fue el primer punk catalán. Con la edad y su experiencia teatral, sus canciones se convierten en verdaderos planteamientos escénicos. Actualmente se dedica a revisar las canciones del siglo pasado; el siglo XX, claro está. Presenta nuevo disco.
Orquesta Chejara de Tetuán: Marruecos/Andalucía. Dos culturas distintas, con un foro musical en el que el flamenco y la música andalusí establecen un sorprendente diálogo fluido. Oriente Mediterráneo en estado puro.
Ortophonk: Euskadi – Fusión de estilos tan variados como el funk, jazz, soul, bossa, hip hop y house; todo esto acompañado con samplers y programaciones.
Òsacar Briz y els Cors D’Aram: País Valenciano: Calidad literaria en los textos, formas contemporáneas próximas al soul y al jazz en las composiciones, y una aura de buena persona, que le garantizan un inminente lugar de privilegio entre los cantautores del estado español.
Oskorri: Euskadi – Folk festivo. Música repleta de nuevas sonoridades enraizadas a la música tradicional, sin perder la actualidad.
Paloma Berganza: Madrid- Intérprete impecable. La gran calidad de su voz aporta un alto valor añadido a los clásicos y estándares de la canción francesa, que revisa en clave jazzística.
Paraula de Jazz: Dos de los poetas más reconocidos en Catalunya. El estilo de Joan Margarit y Pere Rovira consigue que los poemas resalten con la intensidad, la mala leche o la ternura que lleva un trío liderado por el saxofonista Perico Sambeat.
Pasqual Gallo y Flamencos de Aragón: Francia/Aragón – Flamenco. Espectáculo coproducido por el Festival Les Nuits Atypiques (Langon) y Pirineos Sur (Huesca). La calidad guitarrística del flamenco francés Pascal Gallo, se ve proyectada por la energía desbordando de un grupo de jóvenes gitanos de Zaragoza, que enriquecen el espectáculo con percusión, cante y baile. Un concierto vibrante.
Peppe Barra: Italia- Estudioso de la tradición popular, se muestra particularmente hábil con la fusión de géneros y estilos. De Mozart a Peter Gabriel, sus conciertos se convierten en frescos sonoros, donde se encuentran el pasado y los ritmos modernos del Mediterráneo, en un viaje apasionante.
Petti: Euskadi – Cantautor. Folk-rock innovador, precursor de un supuesto estilo «folk salvaje». Una propuesta de carácter acústico e intimista, que provoca catarsis comunicativa con la audiencia
Puente Celeste: Argentina – Último proyecto que lidera el prestigioso músico argentino Santiago Vázquez. Un quinteto de multi-instrumentistas que explora combinaciones tímbricas exquisitas. Una propuesta cosmopolita que combina músicas e instrumentos de procedencias culturales muy diversas.
Quim Vila & Euanasia Col.lectiva: Catalunya – Canción de autor. Ganador del concurso Sona9 2002. Musicalidad lingüística e instrumental muy cuidada. En concierto se muestra como un experto «one man show».
Racalmuto: Madrid – Sexteto de jazz que basan su proyecto en la música del compositor Raymon Scout y del sexteto de John Kirby, enriqueciéndolo con temas y arreglos propios de los músicos de la banda.. Autores e intérpretes de la banda sonora de la película «Días de fútbol».
Ricard Puigdoménech: Catalunya – Rock & roll. Primer proyecto personal después de 19 años como guitarra y compositor musical de Loquillo y Trogloditas.
Sanpedro: Catalunya – Rock independiente. Ganadores del concurso Sona9 2002. Su rock de guitarras aporta renovación estilística a una escena pop basada aún en modelos en exceso blandos.
Sara Mamani: Argentina – Reconocida Charanguista Salteña que explora formas musicales del noroeste argentino. Compone desde la tradición y el folklore indígena de su región.
Segle XIII– Por-rock. Ganadores del concurso comarcal FRESSA 03 SIDY SAMB: Senegal – Música Africana con mezcla de de jazz, reggae, pop y flamenco. Ex-componente del grupo «Mártires del Compás» y miembro de una familia Griot, depositarios de la tradición en Senegal. También ha colaborado con Ana Belén, Kiko Veneno, Chano Lobato y Raimundo Amador, entre muchos otros. Presenta su primer trabajo en solitario «La sombra del duende».
Silverio Pessoa: Brasil – Presenta una nova visión del «forró». Es la síntesis de las canciones de la zona da Mata con el rock urbano, el hip-hop y los nuevos sonidos que llegan y son absorbidos por las tradiciones. Actualiza y enriquece los ritmos del noreste Brasileño, sin perder su herencia histórica.
Silvia Iriondo: Argentina – Su música convive sin distinción con el pasado, buscando contacto con los sonidos urbanos y con su propia esencia.
Terrafolk: Eslovenia – Ganadores del premio de la audiencia de la BBC World Music Award, por votación popular 2003. Banda ecléctica y divertida, con un extraordinario dominio de los instrumentos. Su éxito está en los directos.
The Cookie Crumbles: Madrid – Pop maduro, con un sonido delicado, donde es posible encontrar ecos de estilos como el trip-hop o el funk.
The Linn Youki Project: Catalunya – Post-rock audiovisual. Creativistas en estado puro. Tejidos sonoros de guitarras que recuerdan a la Durruti Column, actualizadas con programaciones electrónicas y samplers
Vacabou: Baleares – Pop del siglo XXI. Se sitúa entre la electrónica paisajista y el pop acústico e intimista.
Vértigo: Catalunya – Último proyecto del saxofonista Dani Nel.lo. Rhytm and Blues, Jive, Jazz abrasador con profusión de metales para atmósferas de clubes llenas de humo de tabaco y vasos de Bourbon. Presentan el primer trabajo discográfico de la formación.
Xavier Baró: Catalunya – Cantautor de larga experiencia profesional. Ha creado un estilo propio, contundente y capaz de admitir la innovación sin perder la esencia. Presenta su último trabajo discográfico: Cançons del temps de destrals.
Xabi San Sebastián: Euskadi – Músico, cantante y guitarrista. Ha formado parte del grupo de folk Albota; una de las formaciones más representativas de la música popular vasca. Ha colaborado en los directos de Kepa Junkera o de la reconocida Marta Sebastyen, diva indiscutible de la música hungaresa. Aborda el su primer trabajo en solitario, presentando su disco Orai.
Xavi Vidal: Catalunya – Pop-rock de guitarras que rabian y textos comprometidos, ejecutado en un directo impecable. Ex-líder del grupo ‘La gran Aventura’ vuelve al panorama musical presentando su trabajo Després, Aurora.
