Organizado por la Asociación de Autores de Teatro, del 5 al 8 de noviembre se va a celebrar en el Círculo de Bellas Artes de Madrid el V Salón Internacional del Libro Teatral, lugar de encuentro de autores, traductores, editores, libreros y lectores en torno a una reivindicación común, la de que el teatro también se lee. Artezblai acudirá al Salón con todo el fondo de la Librería Yorick, así como con las novedades publicadas por la editorial de la Revista Artez, entre las que destaca el libro «Teatro de Calle. 20 años aprendiendo» donde los miembros de Xarxa Teatre han plasmado sus reflexiones sobre la creación de espectáculos de calle. Tal y como anuncia en el programa el presidente de la AAT, Jesús Campos, es en las librerías donde se ofrece la más amplia cartelera, y que con imaginación, abrir un libro es levantar el telón.
Manteniendo las actividades paralelas y la estructura establecida en las primeras ediciones, este quinto Salón dará comienzo con el nombramiento de socio de honor a José Monleón y la lectura de El viejo celoso de Cervantes, mientras que el acto de clausura consistirá en una celebración similar, protagonizada en este caso por Fernando Savater y se leerá un fragmento de su texto El último desembarco. Entremedias, habrá cuatro días en los que el público podrá visitar los expositores y conocer de primera mano las novedades editoriales, las últimas publicaciones de textos dramáticos, pero también las revistas, los estudios teóricos y los manuales técnicos para que los profesionales y aficionados puedan profundizar en su actividad. Entre los 46 expositores destaca la presencia ya continuada a lo largo de las diferentes ediciones del Salón de entidades como el INAEM, el Centro de Documentación de Títeres de Bilbao, IGAEM y la Asociación de Directores de Escena, así como la presencia de expositores internacionales como el Archivo del Ateneo Puertorriqueño o las embajadas de Israel y Polonia.
Artezblai volverá un año más a participar en el Salón del Libro Teatral y acudirá con el fondo de la Librería Virtual Yorick, así como las novedades de la editorial, que se presentarán el sábado día 6 de noviembre a las seis de la tarde. Entre ellas destaca como novedad el libro “Teatro de Calle. 20 años aprendiendo”, editado junto a Ágora Teatral, que saldrá a la venta en el mismo Salón del Libro. Escrito por Mireia Marqués, Manuel V. Vilanova y Leandre Ll. Escamilla, ofrece una mirada al teatro de calle, realizada desde el interior por los miembros de Xarxa Teatre, en la que además de ir dejando rasgos de los fundamentos artísticos y creativos que inspiran sus trabajos, procuran un repaso a los antecedentes históricos de las expresiones populares en la calle, origen de muchos lenguajes que actualmente se utilizan en los espectáculos callejeros. Partiendo de su propia experiencia, el libro no sólo habla de dramaturgia, que lo hace, sino que también aparecen continuas referencias a otros temas imprescindibles en el quehacer diario de una compañía de teatro de calle, como son la economía, la gestión de una empresa cultural y el ambiente sociopolítico que ha envuelto sus veinte años de existencia. Y todo aderezado con una significativa selección de fotografías que recogen los momentos más emotivos de los que se habla.
“Teatro de Calle. 20 años aprendiendo” es el segundo volumen de la Colección Ambigú de la Editorial Artezblai, tras el publicado el pasado mes de mayo “Instantáneas de lo efímero. Recorrido visual y teórico por las Artes de Calle”, una selección de las fotos que Gerardo Sanz ha ido realizando a lo largo de varios años en los que se ha recorrido algunos de los festivales de teatro europeos. Un trayecto por una ruta de espectáculos, una mirada urgente, por diversas concepciones del mismo hecho teatral, del mismo acto. Pero si las imágenes valen a veces más que las palabras, las palabras también nos ayudan a entender las imágenes. No porque se ilustren las palabras con imágenes o se expliquen las imágenes con palabras, sino porque se complementan, forman en su conjunto un todo que se equilibra y a los apuntes teóricos, les suceden diferentes miradas sobre el mismo tema, desde la postura de un dramaturgo, Alfonso Sastre, hasta la de un escenógrafo, Llorenç Corbella, que es también el director artístico de la Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega, pasando por un director de espectáculos de calle, Tomás Ibáñez, las reflexiones paradógicas del portugués João Brites, con el análisis de un antropólogo, Leopoldo Alonso, y con las ideas de tres directores de festivales internacionales, Joop Mulder, del holandés Oerol, Javier Martínez, del de Valladolid y Michel Crespin, creador del legendario de Aurillac. Imágenes y textos para que se pueda ir formando una historia del Teatro y las Artes de Calle no solamente fijada, a veces indeleblemente, en la memoria de cada espectador, sino para ser consultada, revisada, estudiada.
Y junto a la novedosa Colección Ambigú, Artezblai también presentará las últimas aportaciones a su colección de Textos Teatrales, entre los que destacan las dos obras galardonadas con el Premio Serantes en 2003 en las respectivas convocatorias para textos en castellano y euskera, “¡Ay Manolo!” de Teresa Calo y “Agur betiko” de Aizpea Goenaga, así como el último volumen de esta colección que reúne dos piezas en euskera del autor Xabier Mendiguren Elizegi: “Heroien gaua” y “Amodioaren ziega”.
Más información de todas estas obras, así como del resto de publicaciones de la Editorial Artezblai en la 
