El 14 de diciembre se estrena en la Sala Santa Elena del Barrio Matta de Santiago de Chile la pieza ‘Estancias: vía abajo’ de Javier Muñoz, dentro del proyecto «Para qué se hace y cómo se hace lo que se hace”. Esta coreografía es una instalación corporal, inspirada en la obra poética «Una Temporada en el Infierno» de A. Rimbaud. Indaga en los diversos puntos de vista que permite una obra coreográfica-dramática, privilegiando la interactividad propia de una instalación escénica en la relación del público con el objeto artístico Luego de un año y medio, Paulina Mellado, coreógrafa, bailarina y docente, junto a 10 directores coreográficos, presentarán desde el mes de noviembre a enero, el resultado del Seminario «Para qué se hace y cómo se hace lo que se hace”, Fondart de Excelencia. Este espacio de reflexión y experimentación sobre el trabajo de creación coreográfica, reunió a un grupo de trabajo compuesto por personas del ámbito de la danza, teatro, periodismo y psicología, generando un debate productivo que originó obras en distintos soportes. Los directores coreográficos que conforman el Seminario son: Paulina Vielma, Ana José Manríquez, Bárbara Guzmán, Tamara González, Constanza Cordovez, Natalia Sabat, Daniela Marini, Pedro Montecinos, Javier Muñoz y Marcela Escobar; mención aparte merece la participación de los reconocidos coreógrafos Carmen Aros y Nelson Avilés, quienes como artistas invitados aportaron con su experiencia y reflexión que les entrega el formar parte de la historia de la danza en Chile.
Este Seminario buscó integrar diferentes puntos de vista, tomando como referencia inicial la metodología de la compañía CIA PEMELLADO, bajo la dirección de Paulina Mellado, quien fue la ejecutora del seminario. Cada martes desde las 19:00 hasta las 22:00 horas, a partir del mes de julio de 2005 en la sala Santa Elena 1332, Barrio Matta, se reunió el grupo presentándose las diferentes propuestas, donde cada director habló de su trabajo, lo expuso junto a sus intérpretes y finalmente se abrió el espacio a la reflexión y el intercambio de ideas cobrando importancia el propósito del seminario ““Para qué se hace y cómo se hace lo que se hace”. A juicio de Paulina, “El norte que guía este seminario, es generar un espacio reflexivo y de práctica, al mismo tiempo, que nos permita: dar cuerpo a lo que descubre la mirada que aprehende las cosas desde un punto de vista particular y diferente para fijarlo en una obra. Hablar y trabajar juntos es crear una plataforma interesante de acción”.
Respecto al material visual y escrito registrado a lo largo del seminario, se compilará para elaborar un libro-memoria que de cuenta sobre los sistemas de producción que fueron observados y utilizados por los directores, registrándose las operaciones, los recursos, las materialidades, entre otros aspectos. Cabe destacar el incansable trabajo desarrollado por Paulina Mellado por darle a la danza la importancia necesaria para que un mayor número de personas tenga la posibilidad de acceder a este arte. Su investigación respecto del tema comenzó en 1989 y ha ido tomando consistencia con el trabajo de “CIA PEMELLADO”, que lleva más de 5 años trabajando sobre la imagen corporal y su representación. Paulina realizó estudios de danza en La Universidad de Chile, Arcis y Centro de Danza Espiral. Cuenta con una basta experiencia que se palpa en su intenso trabajo coreográfico, reconocido tanto en Chile como en el exterior. Junto a su compañía ha sido invitada a participar en diferentes certámenes internacionales entre los que destacan, Festival de Escena Contemporánea de Madrid, España, el pasado mes de febrero, con el trabajo “Lugar del Deseo”; 10º Bienal de Danza de Lyon, Francia, el año 2002; y festivales en Brasil y Venezuela en 1993.
Paulina Mellado busca pensar la danza para luego ponerla en movimiento y así sembrar la semilla en las nuevas generaciones, con la lógica de ayudar a ver el sentido de lo que se ha realizado.
