El Teatro Gayarre ofrece propuestas escénicas más allá de la tragedia y de la comedia
Nombres de autores como Valle Inclán, Shakespeare, Steinbeck o Tom Sharpe, junto a los de actores como Nuria Espert, Héctor Colomé. Roberto Álamo o Alberto San Juan, o los de directores como Gerardo Vera, Alfredo Sanzol, Miguel del Arco o Eduardo Vasco conforman la espina dorsal de la programación de la nueva temporada del Teatro Gayarre de Pamplona para el último trimestre de 2012. el Russian National Ballet, Josetxo Goia-Aribe o Santiago Auserón son otros de los nombres propios que estarán en el escenario pamplonés.
El capítulo teatral se pone en marcha con la presencia sobre el escenario del Teatro Gayarre de una de las grandes damas de la escena, Nuria Espert quien, bajo la dirección de Gerardo Vera, protagoniza «La loba» (sábado 6 de octubre. 20.00 h.), de Lilliam Helman, una historia de ambiciones, dinero y poder que se desarrolla en estados Unidos en los inicios del siglo XX.
La siguiente cita es con Tom Sharpe, autor del exitoso título «Wilt. El crimen de la muñeca hinchable» (miércoles 10 de octubre. 20.00 h.), una magistral comedia, de cuya novela original se han vendido más de diez millones de ejemplares. Esta función se ofrece en euskera.
Y del humor la programación da un giro hacía el teatro documental con «El proyecto Laramie» (sábado 20 de octubre. 20.00 h.), un verdadero grito contra la intolerancia en el que se recogen los testimonios de un sinfín de personas sobre el asesinato en un pequeño pueblo de un joven homosexual a causa de su condición sexual.
Siguiendo con el teatro llega hasta el Gayarre el último éxito del laureado autor y director pamplonés Alfredo Sanzól, «En la luna» (viernes 26 de octubre. 20.00 h.), una insólita mirada a la Transición sustentada en una cadena de scketch cuyos diálogos suscitan carcajadas, aunque bajo ese humor subyace siempre algo tierno, absurdo y sobre todo imaginativo.
«Luces de bohemia» (miércoles 31 de octubre. 20.00 h.), el gran esperpento de Valle Inclán, uno de los textos imprescindibles de la dramaturgia contemporánea, constituye, dentro del capítulo teatral de esta temporada, una de las grandes citas. Llega de la mano de la compañía La Perla 21, bajo la dirección de Oriol Broggi, quien realiza una propuesta en la que dota a este título de una rabiosa actualidad.
Los siguientes nombres propios que aparecen en esta cartelera son los de John Steinbeck y Miguel del Arco, autor y director respectivamente del montaje teatral «De ratones y hombres» (viernes 9 de noviembre. 20.00 h.), una historia de compasiones y empatía con un reparto encabezado por Fernando Cayo y Roberto Álamo.
La siguiente cita es con uno de los grandes personajes y uno de los autores imprescindibles de la dramaturgia universal, «Hamlet» (viernes 16 de noviembre. 20.00 h.), de William Shakespeare, una función dirigida por el británico Will Keen e interpretada, en el papel protagonista, por Alberto San Juan.
Tres títulos más completan la cartelera teatral, «No me hagas daño», «Noche de reyes» y «Parecido no es lo mismo, de Faemino y Cansado, tres espectáculos que, respectivamente, responden a tres formas diferentes de contemplar la escena: teatro de denuncia social, alta comedia y humor con mayúsculas.
«No me hagas daño» (lunes 26 de noviembre. 20.00 h.), de la compañía Tanttaka Teatro habla de manipulaciones y malos tratos, una historia inventada que habla de una mujer, una historia llena de dolor, de angustia y también de esperanza. «Noche de reyes» (miércoles 28 de noviembre, 20.00 h.) es una comedia musical de enredos y confusiones, con viejas melodías del music hall que recoge probablemente los momentos más divertidos de toda la producción de Shakespeare. Esta espina dorsal de la nueva temporada la cierra el espectáculo «Parecido no es lo mismo» (del miércoles 12 al sábado 15 de diciembre. 20.00 h.) de los incalificables humoristas Faemino y Cansado quienes regresan a nuestro escenario con un humor, según su propia definición polipondurrítico, absurdo y sin fundamento».
Música y danza
Además de la programación teatral, la temporada acoge una serie de citas con la música y con la danza. El primero en saludar desde nuestro escenario será Santiago Auserón, Juan Perro (viernes 18 de octubre. 20.00 h.), que en colaboración con el guitarrista y cantante Joan Vinyals presentará su concierto «Casa en el aire» .
Cambiando de género, pero siguiendo con la música, la siguiente cita será con Josetxo Goia-Aribe (sábado 3 de noviembre.20.00 h.) que presentará en el Teatro Gayarre su concierto «En jota», una innovadora propuesta en clave contemporánea de esa disciplina musical.
Cierra este capítulo el gran Russian National Ballet (martes 6 de noviembre. 20.00 h.), con su Gran Gala Tchaikovsky, dirigido por Sergei Radchenco y con un lenco encabezado solistas de los Teatros Bolshoi de Moscú y Mariinski de San Petersburgo.
Conciertos y lecturas dramatizadas
En el capítulo que podíamos denominar otras actividades se introducen dos espectáculos: el concierto dramatizado «Claro de luna» (domingo 9 de diciembre. 18.30 h.) y un nuevo programa de lecturas titulado genéricamente Leer para Crear que en esta ocasión se inaugura con la lectura dramatizada de «El castigo del penseque» (jueves 25 de octubre. 18.00 y 20-30 h.), de Tirso de Molina, dirigido por Javier Horno que se desarrollará en el vestíbulo del Teatro Gayarre. Leer para Crear quiere acercar el texto teatral al espectador de la mano de directores y actores, en una fase en la cual la puesta en escena no es definitiva, pero donde ya se apuntan algunas ideas. En Leer para Crear podremos visitar tanto los textos de grandes autores consagrados, como explorar otros menos conocidos. Este formato además viene dotado de cierta libertad a la hora de plantear el espacio escénico, y en cada caso lo presentaremos en el marco más indicado para cada obra.
Por lo que respecta a «Claro de luna», es un concierto dramatizado en el que se interpretan obras de Claude Debussy (1862-1918) en el año que se conmemora el 150 aniversario de su nacimiento, un recorrido por su pensamiento y música dirigido por Miguel Munárriz e interpretado por los cantantes Iñaki Fresány Adela Martín y la actriz Marta Juániz.
Teatro en Familia en Navidad en castellano y euskera
Coincidiendo con la llegada de diciembre y el fin de año, el Teatro Gayarre vuelve a hacer un hueco al teatro familiar con el ya tradicional ciclo Teatro en Familia en Navidad. En esta ocasión son diez los títulos que lo componen, seis en castellano y cuatro en euskera, que hacen referencia a distintos géneros, desde la comedia a la ópera, pasando por el cuento tradicional.. Esta programación, en castellano, se pone en marcha con el estreno de «Cuento de Navidad (sábado 22 y domingo 23 de diciembre), espectáculo que estrenará en nuestro escenario Ópera de Cámara de Navarra. Continúa con el arte de la magia de Jorge Blass (miércoles 26 de diciembre); la historia del payaso Marcel Gros (jueves 27 de diciembre); el musical «La bella durmiente» (viernes 28 de diciembre); un innovador espectáculo con pompas de jabón de la compañía de Pep Bou, «Clinc!!» (sábado 29 de diciembre) y el concierto didáctico «Vicentillo, valiente sastrecillo» (domingo 30 de diciembre).
La programación en euskera comienza el primer fin de semana de diciembre con «Agur barrez», el nuevo espectáculo de Txirri, Mirri eta Txiribiton (sábado 1 y domingo 2 de diciembre). Ya en enero serán otros tres los espectáculos que acaparen este apartado de teatro familiar: «Buba eta Bubu» (miércoles 2 de enero), «Ilargiaren bi aldeak» (jueves 3 de enero) y «Nire Odisea» (viernes 4 de enero).
Ciclos musicales: Grandes Intérpretes y La Pamplonesa
Por lo que respecta a los habituales ciclos musicales de abono, arrancará la nueva de edición del ciclo Grandes Intérpretes, que se desarrollará entre octubre de 2012 y mayo de 2013, que albergará seis citas:
16 de octubre de 2012, martes
IVO POGORELICH, piano
14 de noviembre de 2012, miércoles
TRÍO WANDERAR
16 de enero de 2013, miércoles
DIE SINGPHONIKER
17 de febrero de 2013, domingo
EUROPA GALANTE
18 de marzo de 2013, lunes
VADIM REPIN, piano
NIKOLAY LUGANSKY, piano
21 de mayo de 2013, martes
CUARTETO KOPELMAN
En este apartado regresará también al Teatro Gayarre la Banda Municipal de Música La Pamplonesa con sus Conciertos Extraordinarios, en esta ocasión con 4 citas:
Domingo 28 de octubre, 12.30 h.
MÚSICA ORIGINAL PARA BANDA
Jueves 29 y viernes 30 de noviembre, 20.00 h.
ROMANZAS Y COROS DE ZARZUELA
Concierto en colaboración con el Coro Premier Ensemble de la Asociación
Gayarre Amigos de la Ópera
Domingo 16 de diciembre, 12.30 h.
CONCIERTO DE NAVIDAD
El teatro, más accesible
Por último, hay que destacar la oferta de guías y cuadernos pedagógicos de la mayoría de los espectáculos descargables y consultables a través de la página web del teatro (www.teatrogayarre.com) y la programación de una serie de encuentros con los artistas artífices de varios de los espectáculos. En concreto los encuentros programados son los siguientes:
.-Miércoles 10 de octubre (Teatro Gayarre. 22.00 h.):
«Wilt. El crimen de la muñeca hinchable»
Encuentro de los actores con el público al terminar la función.
– Viernes 26 de octubre (Teatro Gayarre, 22.00 h.):
«En la luna»
Encuentro del público con los actores de la compañía.
Este acto es de entrada libre, hasta completar aforo.
.- Viernes 2 de noviembre (Teatro Gayarre, 18.00 h.):
·En Jota»
Encuentro con el público con Josetxo Goia-Aribe y Arantza Diez
Este acto es de entrada libre, hasta completar aforo
.- Jueves 8 de noviembre (Café Niza. 20.00 h.)
«De ratones y hombres»
Encuentro con el público con Miguel del Arco y Roberto Álamo.
Este acto es de entrada libre, hasta completar aforo.
.- Jueves 15 de noviembre. (Café Niza)20.00 h.
«Hamlet»
Encuentro con el público con Will Keen y Alberto San Juan.
Entrada libre, hasta completar aforo
LOS ESPECTÁCULOS UNO A UNO
Sábado 6 de octubre 20.00 h.
LA LOBA
De Lillian Helman Versión, dramaturgia y dirección Gerardo Vera
Con Nuria Espert, Hector Colomé, Carmen Conesa, Markos Marín, Jeannine Mestre, Ricardo Joven, Paco Lahoz, Víctor Valverde, Ilena Wilson.
Escenografía Gerardo Vera • Iluminación Juan Gómez-Cornejo Música y espacio sonoro Luis Miguel Cobo • Videoescena Álvaro Luna Caracterización Sara Álvarez • Ayudante de dirección Raúl Fuertes
Una producción del Centro Dramático Nacional y Juanjo Seoane
Un retrato implacable de un ser sin escrúpulos que termina tomando conciencia de que los hilos que lo mueven todo están inmersos en la feroz competitividad financiera del capitalismo… Un hervidero de emociones, ambiciones, anhelos y frustraciones que conducen inexorablemente a un destino inesperado..
.»La loba» habla de la ambición desmedida de una familia de comerciantes enriquecidos, los Hubbard, en los Estados Unidos de 1900. Una casta moralmente degradada, dispuesta a todo por conseguir acumular posición social y riquezas a costa de la explotación continua de colonias de negros que trabajan sus cosechas de algodón y que culminan su poder apoderándose de las posesiones de una aristocracia arruinada, desmoralizada y derrotada, que vive de sus sueños de gloria arrinconada por la Historia. Los Hubbard protagonizan una crónica de la degradación moral que da origen a ese orgullo desmesurado americano, a un capitalismo salvaje, donde ellos mismos se reconocen felizmente como el centro del universo, como «una plaga de langostas que devora todo lo que encuentra en su camino».
Miércoles 10 de octubre 20.00 h.
WILT. El crimen de la muñeca hinchable (EN EUSKERA)
De Thom Sharpe • Dirección Garbi Losada
Adaptación José Antonio Vitoria y Garbi Losada
Con Mikel Laskurain, Isidoro Fernández, Aitziber Garmendia, Miren Gojenola, Koldo Losada o Fernando Ruiz
Versión euskera Dorleta Urretabizkaia • Escenografía Markos Tomás Vestuario La Gallina Ciega • Iluminación Xabi Lozano • Música Joxan Goikoetxea • Audiovisuales Raúl López • Realización escenografía Ikaro Escena
La novela «Wilt» ha vendido más de diez millones de ejemplares en todo el mundo, un éxito sustentado en su magistral manejo del sentido del humor. Tom Sharpe, su autor, carga sarcásticamente contra todo: la familia, la educación, los ricos, los pobres, los estudiantes, la policía, la iglesia, los profesores, las amas de casa, las modas, las personas de derechas, las de izquierdas, el detergente para el inodoro… una historia trepidante y divertida.
Viernes 19 de octubre. 20.00 h.
JUAN PERRO. Casa en el aire
Santiago Auserón (voz y guitarra) y Joan Vinyals (guitarra y voces)
Santiago Auserón (Juan Perro), en colaboración con el guitarrista y cantante
Joan Vinyals salta al escenario con una selección de temas históricos, a los que va añadiendo otros inéditos. Un concierto que muestra la evolución de este artista, ubicadosiempre en la frontera entre la herencia afroamericana y las tradiciones hispanas.
Sábado 20 de octubre. 20.00 h.
EL PROYECTO LARAMIE
De Moisés Kaufman y Tectonic Theatre. Traducción Jorge Muriel
Dirección Julián Fuentes Reta
Con Antonio Mulero, Diego Santos, Mónica Dorta, Iñaki Guevara, Consuelo Trujillo, Ana Celdeiriña, Victoria Dal Vera, Jorge Muriel
«El proyecto Laramie», obra basada en hechos reales que se convirtió hace una década en uno de los éxitos de la temporada neoyorquina y de nuestro país, es una reflexión sobre los motivos por los que un estudiante homosexual fue asesinado por dos jóvenes de su edad a causa de su orientación sexual. Un caso, tan real como lamentable, contado desde todos los puntos de vista posibles.
Jueves 25 de octubre. 18.00 y 20.30 h.
EL CASTIGO DEL PENSEQUE
De Tirso de Molina • Versión y dirección Javier Horno
Con Javier Horno, Adrián Salinas, Ramón Elizondo,
Covadonga Peralta, Neus Vives, Ignacio Horno,
Iker Bengoetxea, Adriana Olmedo, Miguel Ceballos
«El castigo del penseque» es una crónica de los aconteceres políticos de la España del siglo XVII. Su autor, Tirso de Molina, crea uno de los enredos más ingeniosos del teatro áureo. Confusiones de personalidad, celos prohibidos, enamoramientos…
Tirso se ríe de cómo decimos una cosa y sentimos otra, y eso es algo universal. Esta nueva versión elimina retórica y chistes acartonados y da más fluidez a una trama sobre todo ingeniosa.
Viernes 26 de octubre. 20.00 h
EN LA LUNA
Autor y director Alfredo Sanzol
Con Juan Codina, Palmira Ferrer, Nuria Mencía, Luis Moreno, Jesús Noguero, Lucía Quintana
Escenografía y vestuario Alejandro Andújar Iluminación Pedro Yagüe Música Fernando Velázquez
Una producción de Teatro de La Abadía y Teatre Lliure en colaboración con La Zona
Alfredo Sanzol (Pamplona, 1972), con dos premios Max ya en sus estanterías, ha logrado cincelar un estilo propio. Sus obras se sustentan en una cadena aparentemente deslavazada de sketch cuyos diálogos suscitan carcajadas, aun sabiendo que bajo ese humor sucede siempre algo tierno, absurdo y sobre todo imaginativo
Observador agudo de las historias humanas, Sanzol plantea un viaje por sus recuerdos más tempranos, esa infancia que es al mismo tiempo la infancia de la democracia en España y propone una insólita mirada a aquella sociedad que se vio empujada, confusa y envuelta en una Transición que forma ya parte de nuestra historia reciente.
Miércoles 31 de octubre. 20.00 h.
LUCES DE BOHEMIA
De Ramón María del Valle-Inclán
Compañía La Perla 29
Dirección Oriol Broggi
Con Lluís Soler, Xavier Boada, Màrcia Cisteró, Manel Dueso, Camilo García, Marissa Josa, Jordi Martínez, Jacob Torres
«Luces de Bohemia» es uno de esos montajes imprescindibles para cualquier amante del teatro y Max Estrella uno de esos personajes que inspiran a generaciones y generaciones de creadores.
Valle-Inclán escribió Luces de bohemia desde una actitud crítica y radical respecto a la España oficial de su tiempo, siendo muy consciente de que el sistema político de la restauración estaba agotado y que por un lado iban los políticos y por otro la realidad social. Denunció los excesos del sistema a través de la sátira. Con esta propuesta de Brogui, la obra recobra una rabiosa actualidad.
Sábado 3 de noviembre. 20.00 h.
EN JOTA
De Josetxo Goia-Aribe (saxo, composiciones y arreglos)
Arantza Díez (voz), Javier Olabarrieta (piano), Baldo Martínez (contrabajo)
La Jota es un género fuertemente enraizado en el paisaje de muchísimas comunidades de la península ibérica. Goia-Aribe sorprende con su innovadora propuesta en clave contemporánea y novedosa sin perder la personalidad del género . La voz de Arantxa Diez recoge las composiciones de Josetxo de manera magistral, una voz que seduce por su dulzura y gran personalidad y que Josetxo ha sabido dirigir para atraer a su particular mundo de brujería musical.
Martes 6 de noviembre. 20.09 h.
RUSSIAN NATIONAL BALLET. Gran gala Tchaikovski
Director Sergei Radchenko Solistas Marina Sokolnikova, Aidos Zakan, Ekaterina Ecorova, Dimitry Shchemelin
Por vez primera el Russian National Ballet, la compañía del mítico Sergei Radchenko, realiza una gira por teatros españoles con un programa en el que se recogen los momentos más brillantes de los grandes ballets del gran compositor ruso Tchaikovsky. Reconocida como una de las compañías más importantes esta compañía se presenta con un elenco encabezado por los solistas de los Teatros Bolshoi de Moscú y Mariinski de San Petersburgo.
Programa:
Escenas de «La bella durmiente». «El lago de los cisnes», «Cascanueces» y «Romeo y Julieta»
Viernes 9 de noviembre. 20.00 h.
DE RATONES Y HOMBRES
De John Steinbeck
Dirección Miguel del Arco
Adaptación Juan Caño Arecha, Miguel del Arco
Con Fernando Cayo, Roberto Álamo, Antonio Canal, Rafael Martín, Josean Bengoetxea, Irene Escolar, Eduardo Velasco, Diego Toucedo, Alberto Iglesias, Emilio Buale
Espacio escénico Eduardo Moreno Iluminación Juanjo LLorens Música original Arnau Vilà Vestuario Ana López Coreografía Chevi Muraday
«De ratones y de hombres» es la historia de George Milton y Lennie Small, dos trabajadores errantes a lo largo de la Gran Depresión. Steinbeck narra la relación entre Lennie, un débil mental tan primitivo como tierno y George, un pícaro hábil e ingenioso, que intenta proteger a Lennie de sí mismo… Una historia que se mueve entre la dignidad del ser humano y su animalización. El director de escena de esta función, Miguel del Arco, es uno de los nombres más destacados de la escena actual. En 2011 se llevó siete premios Max por ‘La función por hacer’ y este año ha repetido éxito con ‘Veraneantes’ recogiendo hasta cinco estatuillas.
Viernes 16 de noviembre. 20.00 h.
HAMLET
De William Shakespeare Dirección Will Keen
Con Alberto San Juan, Will Keen, Yolanda Vázquez, Pau Roca, Javivi Gil Valle, Ana Villa, Pablo Messiez, Antonio Gil
Traducción María Fernández Ache Escenografía Paco Azorín Vestuario Ikerne Giménez Iluminación Valentín Álvarez
Una producción del Teatro Español
Vuelve el clásico, «Hamlet», despojado casi totalmente de aderezos, trasparente. ¿Hasta qué punto lo que hacemos define lo que somos? ¿Podemos negarnos a nosotros mismos que estamos locos?…
Will Keen dirige este Hamlet «desnudo» para Alberto San Juan y excepcionales actores, con el que Mario Gas se despidió de su etapa al frente del Teatro Español.
Lunes 26 de noviembre. 20.00 h.
NO ME HAGAS DAÑO
Compañía Tanttaka Teatro Director Fernando Bernués
Con Maiken Beitia, Alfonso Torregrosa, Olaia Gil, Sandra Ferrús e Isidoro Fernández
Espacio escénico Fernando Bernués, Andrés Nagel Iluminación Xabier Lozano Vestuario Ana Turrillas
¿Por qué escribir ahora sobre los malos tratos? Luisa es un personaje imaginado, creado por un autor de teatro, y está ahí, para contarnos su historia llena de dolor, de angustia y también de esperanza. Pero, sobre todo, Luisa existe para que no nos olvidemos de las otras Luisas, las reales…. La obra se traslada al hogar de un brillante profesor universitario para demostrar que el maltrato no obedece a un perfil concreto ,y que la clase social o la procedencia no son determinantes. Tanttaka demuestra su universalidad poniendo sobre el escenario a un maltratador que tiene amigos y es socialmente reconocido.
Miércoles 28 de noviembre. 20.00 h.
NOCHE DE REYES
De William Shakespeare Versión Yolanda Pallín
Dirección Eduardo Vasco
Compañía: Noviembre Teatro
Con Daniel Albaladejo, Rebeca Hernando,Maya Reyes, Fernando Sendino, José Ramón Iglesias, Arturo Querejeta, Héctor Carballo, Beatriz Argüello, Francesco Carril, Jesús Calvo y Ángel Galán Iluminación Miguel Ángel Camacho Vestuario Lorenzo Caprile Escenografía Carolina González Adaptación musical Ángel Galán y Eduardo Vasco
Comedia de identidades falsas, enredos y caracteres extravagantes, con algunos de los momentos más divertidos de toda la producción shakespeareana. Dos hermanos mellizos que tras un naufragio recalan por separado en este país imaginario. Aquí todos los habitantes están ocupados desarrollando una intensa actividad que cubre casi todo el espectro posible de posibilidades amatorias; todos los personajes experimentan el amor con suertes diferentes.
Domingo 9 de diciembre. 18. 30 h.
CLARO DE LUNA
De Claude Debussy Dramaturgia y dirección Miguel Munárriz
Con Iñaki Fresán (barítono), Adela Martín (piano), María García (saxofón) y Marta Juániz (actriz)
«Claro de luna» es un concierto dramatizado en el que se interpretan obras de Claude Debussy (1862- 1918) en el año que se conmemora el 150 aniversario de su nacimiento, un recorrido por su pensamiento y música que nos traslada al entorno de una librería cargada de simbolismos, un universo por el que pasan sus admirados Baudelaire, Edgar Allan Poe, Verlaine, Rimbaud, Mallarmé…
Del miércoles 12 al sábado 15 de diciembre. 20.00 h.
FAEMINO Y CANSADO
Idea, creación e intérpretes Faemino y Cansado
Faemino y Cansado, incalificables, siguen siendo los reyes incontestables del humor español. Regresan con un espectáculo, según su propia definición, polipondurrítico, absurdo y sin ningún fundamento. Dos geniales humoristas que tras un par de micrófonos y sin nada más son capaces de hacer reír con su humor absurdo sobre la vida cotidiana.