El montaje ha sido galardonado con el Primer Premio Gayarre al proyecto escénico, organizado por el Teatro Gayarre y el Gobierno de Navarra. El objetivo de este premio es impulsar el proceso de creación, producción, promoción y distribución de un proyecto escénico profesional de Navarra, así como favorecer su proyección en el mercado de las artes escénicas. ‘Bancarrota’, con texto original de Carlo Goldoni, es un texto inédito en España, que será representado por primera vez en castellano. El estreno será el 27 de marzo, Día Mundial del Teatro.
Con dramaturgia de Álvaro Lizarrondo, la obra está dirigida por Fabio Mangolini, quien desde diciembre de 2011 hasta 2013 fue Presidente y Director Artístico de la Escuela de la Ópera Italiana. ‘Bancarrota’, texto escrito hace más de 200 años, sorprende por su actualidad. «Un empresario acusado de quebrar de forma fraudulenta que, abusando de la confianza del público, se deshonra a sí mismo, arruina a su familia, roba, traiciona a los amigos y hace tuerto al comercio en general», expresó Goldoni sobre el texto. Así, este hombre de negocios pondrá en juego toda la economía de la que dispone para lograr su objetivo. Derroche, lujo y gastos sin control (mariscadas, viajes a las Rocosas a esquiar y tarjetas opacas sin límite de gasto). «¿Va a resultar que el genio de los negocios es tan ingenuo como para dejarse embaucar? Va a resultar que al final todos estamos regidos por las mismas estrellas», comentan desde Acrónica. Para ellos, el panorama real al que Goldoni se refería explícitamente parece ser bastante próximo al de nuestra actualidad y, además, hoy en día este mismo escenario se hace universal o, si se prefiere, global. Ion Iraizoz, Naiara Carmona, Txema Martín, Txus Pellicer y Hugo Nieto son los encargados de representar este choque entre el dinero y la humanidad, mezclando Comedia del Arte y nuevas tecnologías audiovisuales. La música original está creada por David Guindano.
Por otra parte, ‘Bancarrota’ propone la creación de una Escuela del Espectador, con el objetivo de conocer mejor al púbico, generar interés y curiosidad, abrir el proceso de creación del espectáculo y buscar nuevos públicos. Para sus creadores, «la Escuela del Espectador es una oportunidad para transitar en los puentes vivos que constituyen creadores y espectadores y con ello sumarse al proceso creativo: no consumir teatro, consumar conjuntamente la creación a través de la apropiación de sentidos». Todo ello se realizará a través de varias acciones como presentaciones, una guía didáctica, un blog, redes sociales, encuentros, ensayos abiertos o un taller sobre la Comedia del Arte y Goldoni.
