Madrid y Valladolid son las sedes que acogen entre el 3 y el 14 de octubre la primera edición del Festival LDC ‘Un lugar donde compartir’, un punto de encuentro para experimentar e investigar que acoge actuaciones de danza, diálogos con profesionales de otras disciplinas artísticas, talleres de creación e investigación (para un público diverso y para profesionales) y charlas-encuentros con el público.
Organizado por EnClaveDANZA junto a ES.ARTE, este festival nace como un espacio entre distintos lenguajes de la danza, multidisciplinar, multi-etario y físicamente abierto, internacional y trasversal. La dirección artística corre a cargo de Cristina Masson (Premio 100 Latinos por su trayectoria como coreógrafa y dramaturga).
Las compañías que presentan sus piezas en este festival son: Compañía Gruppo e-motion – Francesca La Cava (Italia) con ‘Garbage girls’; Alicia Soto-Hojarasca (España) con ‘Estudio 3: Miradas’, EnClaveDANZA/Es.Arte (España) con ‘Marzo 10, NY – Silencio blanco’ y la Compañía ZukDance (España) con ‘NU2’. Las representaciones tendrán lugar en distintos espacios: los Teatros Luchana y el Centro Cultural Sanchinarro, todos ellos en Madrid, y el LAVA en Valladolid. Estas salas y la Sala Manuel de Falla (SGAE) acogerán también el resto de actividades.
‘Garbage girls’ es una pieza que supone un viaje poético entre la basura, entre lo inmanente y lo trascendente, que habla de personas condenadas a vivir desoladas. Sus creadores, Gruppo e-motion – Francesca La Cava, es una compañía que surgió tras el terremoto de 2009 en L’Aquila y que promueve iniciativas y desarrollo cultural como regeneración social.
‘Marzo 10, NY – Silencio blanco’ de EnClaveDANZA y ES.ARTE es un trabajo multidisciplinar que integra danza, poesía, música, pintura, vídeo… y que se apoya en el poemario de Jeannette L. Clariond. La obra habla sobre el silencio, el tiempo, el movimiento y la existencia creativa.
‘Estudio 3: Miradas ‘de Alicia Soto-Hojarasca muestra una performance con fusión de lenguajes de danza urbana, break dance y danza contemporánea, y se cuestiona cómo influye la mirada del otro, los cruces de miradas, cuando somos espectadores y/o protagonistas, y juega con ello al hacer partícipe al público durante la representación.
Por último, ‘NU2’ de ZukDance es una pieza de danza contemporánea y breakdance sobre la búsqueda de la integración de dualidades, el hombre y la mujer, lo duro y lo blando, lo blanco y lo negro. Un músico de electrónica, una cantante y dos bailarines se encuentran en el escenario para anudarse.
Programa de Madrid
El 3 de octubre a las 19h se celebra en Madrid la presentación del festival en la Sala Manuel de Falla (SGAE). Esto supone el pistoletazo de salida de una programación que contará con dos encuentros, una conferencia y tres funciones.
En Madrid se puede disfrutar de ‘Garbage girls’ de la Compañía Gruppo e-motion (IT)– Francesca La Cava el miércoles 4 de octubre a las 20h (Teatros Luchana), y de un programa doble de la Compañía Alicia Soto-Hojarasca y de la Compañía ZukDance el sábado 7 de octubre (CC Sanchinarro) a las 20h.
El primer encuentro, titulado ‘Charla con otras disciplinas – experiencias y visión de la Danza’, tiene lugar el miércoles 4 de octubre a las 12h en la Sala Manuel de Falla y cuenta con Beatriz Arzamendi, coordinadora de Música de los Teatros del Canal, Pierre Elie Mamou, experto y crítico de música y danza contemporáneas, y José Luis Greco, compositor de música para ópera, concierto y danza.
El segundo encuentro, ‘Diálogos de danza’, se celebra el domingo 8 de octubre a las 19h (CC Sanchinarro) y supone la participación de la Academia de las Artes Escénicas de España. En él intervendrán los coreógrafos y académicos Rafaela Carrasco (Cía. Rafaela Carrasco, con la que acaba de estrenar Nacida sombra) y Elías Lafuente (DANZA DOWN. Compañía Elías Lafuente). ‘Dialogos de danza’ es un encuentro entre dos coreógrafos que dialogan entre sí junto con el público, compartiendo sus experiencias creativas, de forma sugerente y llena de emoción.
Además, el 14 de octubre a las 12h se celebra la conferencia ‘Métodos de cooperación y diálogo a través de la danza’, por parte de Erina Sanders, creadora y directora de ¡OH! Project – Educación, Cultura y Arte, una plataforma que usa el arte como un método de diálogo intercultural.
Programa de Valladolid
En Valladolid el Festival arranca el viernes 6 de octubre con un taller de creación por parte de Francesca La Cava (Cía Grupo e-motion), que tiene lugar a las 10h, y continua con dos funciones: ‘Estudio 3: Miradas’ (Cía Alicia Soto-Hojarasca) a las 12h, y ‘Garbage girls’ (Cía Grupo e-motion, Francesca La Cava) a las 20h.
El sábado 7 de octubre se celebra otro taller de creación a las 10h por parte de Cristina Masson, de la Compañía EnClaveDANZA, que también mostrará su pieza ‘Marzo 10, NY – Silencio blanco’ a las 20h.
Todas las actividades de Valladolid tienen lugar en el LAVA.
El I Festival ‘Un lugar donde compartir’, organizado por EnClaveDANZA junto a ES.ARTE, nace con carácter transversal y diverso, como un lugar para experimentar e investigar y donde compartir diversos lenguajes de la danza. En esta primera edición cuenta con el apoyo de Fundación SGAE, la Academia de las Artes Escénicas de España, el LAVA (Ayuntamiento de Valladolid), Teatros Luchana, Tritoma, Alicia Soto-Hojarasca, ¡OH! Project – Educación, Cultura y Arte, Emprendo Danza y Dance from Spain.
