El diálogo entre las artes sonoras, visuales y digital-performativas conforma la propuesta de Eufònic Urbà, que llega a su octava edición consolidándose en el Arts Santa Mónica de Barcelona. Ahí presentará una decena de actuaciones e intervenciones, del 4 al 6 de febrero, así como una serie de instalaciones artísticas que podrán visitarse hasta el 28 de febrero. Todo con entrada gratuita en diversos espacios del centro artístico.
En el apartado de instalaciones encontramos ‘Sous les violons la plage’, con la que el inclasificable dueto cabosanroque invita a la destrucción colectiva de un cuarteto de cuerda como acto de rebelión contra el paradigma clásico; ‘Love Synthesizer’, orquesta que reacciona al contacto humano, fruto de la colaboración entre la brasileña Anaisa Franco y el valenciano Lot Amorós; ‘Kilobots’, surgida del trabajo con tecnología en código desarrollado en Hangar por la experimentadora del arte sonoro Lina Bautista; o los tubos de luz reactivos del creador multimedia japonés Tomonaga Tokuyama, un colaborador habitual de Ryoji Ikeda, que en la serie artística f () entrelaza el arte visual y el sonoro con la programación informática.
Entre las actuaciones, destacan el encuentro de Grandia, Martorell y Vilajuana, tres generaciones de artistas multidisciplinares que se unirán a una inteligencia artificial para ofrecer una inaudita relectura de la tradición religiosa; el juego de espejos acústico establecido por el portugués Alfredo Costa-Monteiro, que tocará en el Torreón del centro de arte, infranqueable para el público, pero que se escuchará desde las escaleras; o la primera actuación en Barcelona de la cantautora electrónica Ro.e, artista vasca residente en Suecia.
Como de costumbre, también se presentará una selección de las mejores actuaciones y propuestas experimentales de Eufònic, el festival madre que tiene lugar en Terres de l’Ebre (Tarragona) a finales de cada verano. Este febrero, su extensión urbana en Barcelona recontextualitzará propuestas y espectáculos de Aurora Bauzà y Pere Jou (con una performance donde la voz se opone al cuerpo), Lume (folklore gallego electrificado), David Aguilar y Ánder Fernández (cine-concierto, con sensores y mapeado alrededor de la borrasca Gloria), Ferran Fages y Carme Torrent (danza y sonido interactuando con el espacio y la -ahora obligada- distancia), e Ilaria Sartori y Eloisa Matheu que se unirán en un diálogo performativo basado en conceptos como la ecología acústica y el retorno social.
