Aracaladanza estrena ‘Loop’ en los Teatros del Canal
Teatro dentro del teatro, danza dentro de la danza, escenario dentro del escenario, es lo que encierra este nuevo espectáculo de Aracaladanza.
‘Loop‘ se presenta como la carta de amor a la maquinaria escénica que ha creado Aracaladanza, compañía de danza contemporánea madrileña consagrada como referente internacional del trabajo escénico para público familiar e infantil, que presentará del 4 al 6 de febrero en la Sala Roja de Teatros del Canal.
Durante tres días, los bailarines maquinistas y eléctricos junto a telones, focos, cajas de almacenamiento (flight cases), bambalinas, suelo de linóleo, escaleras, colchonetas, ventiladores…, convertirán la danza en función mágica en la que el escenario, todos sus elementos y quienes sobre él trabajan, se convierten en protagonistas.
Teatro dentro del teatro, danza dentro de la danza, escenario dentro del escenario, es lo que encierra este nuevo espectáculo de Aracaladanza. Como por encanto, desde el patio de butacas se podrá descubrir lo que queda cuando el telón ha bajado y los aplausos han acabado. Y también cómo se enciende la magia de la danza en un escenario vacío, paredes al desnudo, aparataje a la vista. Y un asombroso y sorprendente loop hará que se pierda el sentido de lo que entendemos por un comienzo y un final.
Entre aplausos y aplausos, los que se escuchan nada más comenzar la función y los que suceden nada más acabar, los espectadores serán testigos y cómplices de la aventura imaginada por un equipo creativo que ya con ‘Play‘, la anterior producción de gran formato, ha visto recompensado su trabajo con tres premios Max (al diseño de iluminación, de vestuario y a la composición musical).
Esta coproducción de Aracaladanza y del Festival Grec Barcelona, que cuenta con la colaboración del servicio de Educación y Cultura de la Diputación de Albacete, abre a los espectadores las puertas a un mundo que en pocas ocasiones se puede disfrutar desde el patio de butacas y descubre, así mismo, la importancia que tienen las personas y los elementos que hay sobre un escenario para que un espectáculo pueda hacernos vivir una experiencia única con el poder de cambiar nuestra imaginación.
Con una trayectoria de más de un cuarto de siglo, la compañía madrileña fue reconocida en 2010 con el Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud por su compromiso y su «exigencia estética, artística y técnica».