Cinco teatros de Sevilla acogen las propuestas del festival feSt a lo largo de trece días
Diversidad de temas y géneros en la programación, que incluye varios estrenos, entre el 5 y el 16 de octubre
El Festival de Artes Escénicas de Sevilla, feSt, invita al público a conocer una serie de obras en las que cabe el humor, la danza, el teatro de texto, el teatro social, el de género, el biodrama, el teatro documental, el nu-cabaret, las artes visuales y la tragicomedia. Se llevará a cabo del 5 al 16 de octubre, cuando la ciudad hispalense se adentre en un limbo escénico gracias a los espacios de la Asociación Escenarios de Sevilla, co-organizadora del evento junto al Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla (ICAS), Platea Odeón Imperdible, Sala Cero Teatro, Teatro La Fundición, Teatro TNT y Viento Sur Teatro, espacios que acogerán las propuestas del festival.
Viento Sur Teatro será la primera sala que abrirá sus puertas al púbico feStiano con cuatro propuestas diferentes y únicas. La primera de ellas llegará los días 5 y 6 de octubre, a las 20h., de la mano de costarricense Andy Gamboa y su ‘Memoria de pichón’, un biodrama en el que narrará su relación con su padre, donde apelará al amor hacía nosotros mismos y a la necesidad del perdón para poder avanzar.
Edu Bulnes, Fernando Moreno y José Ugía o lo que es lo mismo, la cía. Recursos Humanos, aterrizarán con su estreno absoluto, los días 7 (21h.) y 8 (20h.) de octubre, en feSt presentando su proyecto más ambicioso ‘Silencio‘. ¿Qué pasa cuando alguien, por fin, encuentra el silencio, pero se ve invadido por el ruido de los años taladrando su cabeza? Justo ahí es donde empieza la verdadera supervivencia. Una historia de una fraternidad callada durante años, pero obligada a fraguarse en 16 metros cuadrados diez años después.
Los días 12 y 13 de octubre, a las 21h., aquel que traspase las fronteras de la sala entrará junto a tres cuerpos que viajan a ‘Contra-tiempo‘ para compartir su hábitat mientras bailan a través de los espacios gracias a Calema Producciones. Es este espectáculo es el tiempo quien limita y delimita el encuentro entre los personajes y los acontecimientos que se suceden. En una propuesta donde compartir, a través de píldoras de identidad, tiempo y vida dando igual de dónde se sea y dónde se esté, ya que es común para toda la humanidad.
La cía. Cuadrelli será la última oportunidad de disfrutar, esta edición, del limbo escénico en Viento Sur Teatro con el estreno absoluto de ‘Cuadernos de un duelo’, 14 (21h.) y 15 (20h.) de octubre. El espectáculo muestra los diferentes duelos que se pasan a lo largo de la vida terrenal hasta llegar al duelo más profundo que es el de un ser querido. A través de los cuadernos de su padre fallecido, “Ella”, personaje entre la ficción y la realidad, cuenta su propio proceso.
El dúo cómico Las raras llevará a escena la divertida comedia ‘Las Empoderaras’ los días 5 y 6 de octubre, ambos a las 20,30h. En su segundo espectáculo, Remedios y Angustias, las protagonistas, nos trasportarán a nuevas escenas y situaciones en un proceso de cambio, pero sin perder la frescura y el humor que las caracteriza.
Los días 7 y 8 de octubre a partir de las 20h., en esta misma sala se podrá ver el espectáculo de la cía. Mono Habitado ‘Terrícolas‘, una comedia en la que sus tres personajes protagonistas, en situaciones insólitas, revelan su humanidad y contradicciones, pero, sobre todo, su capacidad para moverse entre la realidad y un universo poético. Todo ello con un ingrediente fundamental: el humor.
Los días 13 (20.30h.) y 14 de octubre (20h.), Teatro de La Catrina mostrará su montaje ‘La Caja. Donde la realidad pierde sus límites‘, una obra que se adentra en el teatro documental autobiográfico. En ella se narra la experiencia de su autora Desirée Belmonte cuando a una persona de su entorno se le diagnosticó una enfermedad mental. A raíz de esta experiencia, Belmonte sintió la necesidad de investigar en el universo de la mente humana y los obstáculos a los que se enfrentan las personas que perciben la realidad lejos de parámetros aceptados por nuestra sociedad.
Cuatro propuestas en Teatro TNT
Teatro TNT abrirá sus puertas hacia narrativas inexploradas con cuatro compañías. Así, Alberto Velasco ofrecerá una pieza de danza en la que se habla. Un espectáculo de humor en el que se llora y un drama en el que hay playbacks y clases de cocina. Un espectáculo sobre, a pesar de todo, las ganas de vivir. La cita con ‘Sweet Dreams’ será el 6 de octubre, a las 20.30h.
El sevillano Selu Nieto (Teatro a la Plancha) aterriza en feSt con su último espectáculo ‘Soledad. Vida y obra de mi abuela‘, los días 7 (20.30h.) y 8 (19h) de octubre. Esta propuesta muestra a un nieto que está triste desde que su abuela se fue. Una abuela que murió sola en un hospital. Un nieto que escribe una obra de teatro y una abuela que resucita en ésta. Una obra de teatro que los vuelve a reunir en un mismo cuerpo durante una hora. Una hora para reescribir juntos el final.
Surgida del encuentro entre intérpretes en el Laboratorio Internacional del Actor de TNT- Atalaya, la compañía Ajoyagua estrenará los días 14 y 15 de octubre a las 19h.: el espectáculo ‘Las vecinas de Bernarda Alba‘, una experiencia teatral inmersiva, musical y onírica desde la premisa ¿Somos cotillas por naturaleza? Para ello parten de ‘La casa de Bernarda Alba’ de Federico García Lorca como retrato de una España que sigue viva: el deseo sexual, las ganas de vivir, la represión, la envidia, las habladurías… De la mano de esta compañía nos colaremos en la casa de las Garcías para celebrar su tradicional reunión de vecinas mensual, pero esta vez, es especial.
La última oportunidad de disfrutar de feSt este 2023 en el Teatro TNT será el domingo 15 de octubre, a las 20,15h. cuando aterrice, desde Noruega, Grenland Friteater para presentar ‘No doctor for the dead’, un espectáculo íntimo basado en los textos del poeta noruego Georg Johannesen interpretados por la actriz y cantante Geddy Aniksdal junto al músico y cantante Anette Röde Hagnell. Ambos abordarán una selección de poemas que encierran una especial sensibilidad sobre cuestiones políticas, históricas y sociales relacionadas con la guerra, la paz, la violencia y la muerte.
Cinco piezas en Teatro La Fundición
Habiendo dejado atrás el mundo más terrenal, adentrados en el limbo feStiano, en Teatro La Fundición serán cinco las compañías que nos brinden la oportunidad de parar el espacio-tiempo para disfrutar de sus propuestas. La primera de ellas será Proyecto Cultura con su espectáculo ‘Menina (soy una puta obra de Velázquez)‘, los días 6 y 7 de octubre, a las 20,30h. La obra encierra como mensaje principal el amor hacia uno mismo y sobre su cuerpo. Con un lenguaje contemporáneo, actual y cruel como la vida misma, la compañía extremeña trata el tema del bullying con la intención de conmover, agitar y transformar al público.
Tan sólo un día más tarde, domingo 8, a las 20h., el telón se abrirá a ‘Magüi Mira Molly Bloom’ de Pentación Espectáculos y Mirandez Producciones. En 1980, Magüi Mira encarnó a Molly Bloom, mítico personaje de la novela de James Joyce. Hoy, cuarenta años después, las mismas palabras escritas por Joyce, vuelven a ser interpretadas por la actriz valenciana, que con sus 77 años nos acerca a una nueva Molly con un texto repleto de amor y humor.
Los días 12 y 13, a las 20.30h., tendrá lugar el estreno absoluto de ‘Creadoras en el epicentro’ de Manuela Nogales Danza/ Leticia Gude, Lucía Vázquez y María Moguer. Para la ocasión, tres solos de danza se pondrán de largo interpretados por cada una de las bailarinas. Con este proyecto se refuerza la idea de que la danza es un instrumento que posibilita la mejora de las libertades y las igualdades.
Desde Portugal llega Companhia do Chapitô para presentar la comedia ‘Antígona‘ la tarde del 14 de octubre, a las 20.30h. Con un estilo inconfundible, se acercan a los clásicos (in)adaptando, destruyendo, trasformando y reciclando tragedias, usando la comedia para cuestionar todos los aspectos de la realidad con tres interpretes en escena. En este caso, un baño de sangre familiar que provocará lágrimas de risa al público.
La última de las compañías en actuar en este punto será Imperdible Artes Escénicas con ‘Reflection‘ el domingo 15, a partir de las 20h. Artes visuales, musicales y danza se dan la mano en esta obra en una mirada contemporánea que busca potenciar y acompañar el trabajo de los dos bailarines protagonistas.
Más en Platea Odeón
Será la compañía Al Tran Tran con ‘Al Tran Tran FM‘, la que rompa las barreras en Platea Odeón Imperdible, el 6 de octubre, a las 21h., para que todas las almas que lo que deseen se adentren el mundo volátil y puro. Gracias a ellos, se convertirá en una emisora improvisada, la única radio donde emite las noticias, canciones o cualquier contenido elegido por el público, incluyendo sus presentadores. En definitiva, un homenaje al mundo de las ondas totalmente improvisado a partir de las propuestas del público.
Calladitas estáis más guapas mostrará ‘Calladitas Show‘, un espectáculo divertido, feminista, rompedor e irreverente, donde todas sus protagonistas cuentan su particular visión del mundo. Un espectáculo recomendado para personas sin complejos y que sean capaces de escuchar verdades divertidas, fuera de convencionalismos, y con una buena dosis de reivindicación. La cita será el 7 de octubre, a las 21h.
Otro de los estrenos absolutos de esta edición es el protagonizado por la multidisciplinar Roma Calderón, ‘Oh! Diosa‘, los días 12 y 13, a las 21h. La artista presenta un espectáculo en el que aúna las nuevas tecnologías y el cabaret contemporáneo (Nu-Cabaret). Y el 14 de octubre, a las 21h., Aka Teatro ofrecerá el monologo ‘Scratch‘. En él, la música tiene un gran peso tanto dramatúrgico como escénico. Durante este tránsito, el público se adentrará en una discoteca donde la protagonista pincha. También en su casa, donde compone canciones indie. Una obra que se vale de lenguajes físicos y lingüísticos que se acercan tanto al público tanto joven como adulto.
Todas estas propuestas escénicas están disponibles para el público por 14€, precio de la entrada general. La entrada reducida (desempleados, estudiantes, jubilados y Amigos de Escenarios) tendrá un coste de 11€. El acceso a la gala de clausura será por invitación.
feSt es un proyecto de la Asociación Escenarios de Sevilla, actualmente formada por Teatro La Fundición, Sala Cero Teatro, Platea Odeón Imperdible, Teatro TNT y Viento Sur Teatro, y el ICAS (Ayuntamiento de Sevilla), que cuenta con la colaboración del INAEM, Ministerio de Cultura y Deporte.
