La compañía granadina de danza contemporánea estrena el 21 de enero en el Teatro Caja Granada su nueva obra, ‘AKARI’, con la que retoma a su público predilecto, la primera infancia. El espectáculo, dirigido a bebés de 6 meses a 4 años, trata el tema de la energía, su desarrollo y la relación con el bebé y su entorno. Las características del espectáculo requieren un aforo reducido de 100 personas por pase (adultos y niños). Las entradas estarán a la venta en taquilla una hora antes de cada pase (17:30 h – 19:00 h.) al precio de 7€.
Todo comienza con una luz, que nace, se mueve, crece. Es ágil, divertida e inquieta pero no está sola… Hay otra luz, más suave pero muy rápida… se juntan ¡y surge la danza! A medida que vamos creciendo descubrimos distintos estados de ánimo a los que vamos dando forma… ¿Qué animal eres cuándo estás enfadado? ¿De qué color te sientes cuando estás feliz? Dos bailarines nos muestran como la evolución del bebé es un reflejo de la persona adulta. A través de la danza y la música, la historia adentra al espectador en un universo aún por explorar pero que reconocerá en sí mismo.
Con este espectáculo, Da.Te Danza retoma su trabajo con la primera infancia, siendo pionera en el ámbito de la danza para bebés con el espectáculo ‘MUA MUA’ (2003). ‘AKARI’ aborda el tema de la energía, cómo se crea y evoluciona a medida que vamos creciendo y vamos dando forma a los estímulos que recibimos. Formas, colores, emociones, estados de ánimo, vínculos, relaciones… Todo narrado a través del lenguaje de la danza con la luz como guía. Durante el espectáculo aparece un breve texto escrito por Julia Ruiz Carazo, a cargo de la dirección teatral en este proyecto.
Como en cada espectáculo, se parte de un trabajo de investigación. En este caso de la mano de Catalina Sako, especialista en el campo de la energía, que les ha guiado a través de las distintas etapas del desarrollo energético del bebé. Para este espectáculo, Da.Te Danza cuenta con un nuevo elenco artístico, Inés García y David Barrera, que serán los intérpretes/bailarines bajo la dirección de Omar Meza (director de Da.Te Danza) y Celia Sako (asistente de coreografía). El resto del equipo lo componen Julia Ruiz (cía. La Sal) a cargo de la dirección teatral, Diego Newman (música original), Valentín Martínez (escenografía/utilería), Laura León (diseño de vestuario) y J.C. Tamajón en el diseño de la iluminación.
Esta producción es la decimoctava de Da.Te Danza. Desde su creación en 1999, Da.Te Danza ha orientado sus proyectos al ser humano que hay delante de cada uno de los espectáculos. En la visión que tiene la compañía de la danza como lenguaje está presente el valor educativo. Da.Te Danza propone el arte como elemento socializador. Los espectáculos de la compañía buscan dar al espectador otros puntos de vista, otras perspectivas desde las cuales valorar y entender el mundo, tratando siempre de remover la conciencia del público al que se dirige con temas de actualidad. Más que bailar por bailar, se danza para provocar, para contar historias interesantes capaces de influir de alguna forma en el subconsciente colectivo (sin olvidar nunca las edades a las que va dirigido cada espectáculo).
