Heterogeneidad escénica en el XVI TAC – Festival Internacional de Artes de Calle de Valladolid

La décimo sexta edición del Festival de Teatro y Artes de Calle de Valladolid, TAC, se celebra del 27 al 31 de mayo y reunirá a 54 compañías de 12 países que pondrán en escena en torno a 170 representaciones de montajes de teatro de calle, circo, clown, teatro de máscaras, danza y música además de performances y experiencias sensoriales. El humor será además uno de los grandes protagonistas de esta edición en la que tendrá lugar el estreno absoluto de siete espectáculos –otros tantos se verán por vez primera en el Estado– y que vuelve a agrupar su basta programación en tres apartados: la Sección Oficial –con 34 montajes–, Estación Norte, espacio dedicado a las compañías de Valladolid, y la Sección Off en la que predominan las artes circenses entre las propuestas de 15 compañías. El festival acogerá además el II Foro Internacional de las Artes de Calle y esta edición homenajeará a Mario Pérez Tápanes, director de programación de la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid entre 1989 y 2014 y hombre clave en la historia del TAC.

Con una programación heterogénea en la que se combinan «la tradición teatral y circense con los lenguajes y estilos más vanguardistas» se presenta la décima sexta edición del TAC, Festival Internacional de Teatro y Artes de Calle de Valladolid que organiza un año más la Fundación Municipal de Cultura y en la que participan compañías procedentes de 12 países como Alemania, Argentina, Dinamarca, Holanda, Israel, Kenia, Perú o Suecia así como de diversas Comunidades Autónomas del Estado español.

Un año más el TAC se convierte en escaparate de nuevas creaciones, siete serán los estrenos absolutos que tendrán lugar en esta edición repartidos en las tres secciones. La Sección Oficial acogerá dos estrenos absolutos Danza in blue de Producciones Imperdibles, una propuesta visual en la que a través del juego de dos bailarines en vivo –Lucía Vázquez y Juan Melchor, autores también de la coreografía– y en formato virtual a través de proyecciones audiovisuales, ofrecen otra forma de experimentar la danza y Go tell fire to the mountain de los portugueses FIAR, una obra de teatro de calle en la que dos actrices y un músico crean diversas instalaciones visuales y sonoras. El apartado Estación Norte, dedicado a compañías de Valladolid incluye tres estrenos absolutos, la coproducción entre La Quimera de Plástico y el Colectivo Las Chamanas, Círculo viciado, espectáculo de danza teatro sobre los malos tratos a las mujeres, Autoestop de Teatro de la Arena, propuesta de teatro de calle creado y protagonizado por Miguel Jerez y Che si può fare, propuesta musical-performativa a partir del barroco musical de Teatro Dran. La Sección Off por su parte acogerá dos estrenos más Crazy Safari Circus de Les Dessous de Barbara, una pieza de «happening feriante’ en la que dos personajes reflexionan sobre el maltrato animal y la economía capitalista mundial y la propuesta circense Arquímedes de los hispano-argentinos A & D.

34 montajes conforman la Sección Oficial de esa edición, eje central del festival que además de los estrenos absolutos ya indicados incluye entre otros el espectáculo inaugural, L´oublié(e) de la artista francesa Raphaëlle Boitel, una propuesta de danza, circo, teatro y cine, «un relato introspectivo y fantástico, un salto físico y metafórico en las profundidades del inconsciente, las heridas del alma y la locura». De sala es también Lebensraum inspirada en la obra de Buster Keaton en la que el sueco Jakop Ahlbom, acompañado de los actores Reiner Schimmel y Silke Hundertmark y de la banda Alamo Race Track ofrecen un espectáculo lleno de ingenio, dinamismo y humor.

Julia Varley, actriz y fundadora del Odin Teatret dirige Anónimas de Nordisk Teaterlaboratorium & Jeito Producciones, en la que una actriz y una guitarrista, acompañadas de una muñeca dan vida a tres personajes que repasan la vida de las mujeres que han marcado su existencia. De interior son también Hombres bisagra, de Matarile Teatro, una propuesta escénica híbrida en la que el espacio sonoro, las atmósferas de luz y las imágenes son sugieren, evocan y producen situaciones potenciadas por la plasticidad de los cuerpos y País de la ausencia un espectáculo que combina un concierto de música contemporánea con la proyección de obras de varios artistas plásticos de Esfera Ensemble.

La calle será el escenario del resto de espectáculos de esta sección dos de ellos de artistas conocidos ya en el TAC Animal Religion con Indomador, pieza de circo contemporáneo ganador de la sección Off del año pasado y La cabra de El Espejo Negro, montaje galardonado con el premio al Mejor Espectáculo en la edición de 2001.

También se podrá disfrutar con espectáculos que llegan por vez primera al Estado como The Black Blues Brothers de la compañía homónima keniata en la que cinco bailarines reviven el espíritu e la película del mismo título a través del circo; las artes circenses en Flaque de Compagnie Defracto; la fusión del hip-hop y las artes de calle en Magic box de Compagnie E.go; el show de circo-cabaret en clave cómica En éventail de Five Foot Fingers; Kori kori de Compagnie Oposito y L´Homme V del bailarín Vincent Warin.

Como en ediciones anteriores, el Gobierno Vasco colabora con el TAC con la presentación de varios espectáculos. Para esta edición han sido seleccionadas dos propuestas de danza, Hooked pieza de danza contemporánea de LaSala y And that´s why I´m here today de la bailarina Victoria P. Miranda y dos espectáculos de calle de dos compañías veteranas La conga de Trapu Zaharra, humor a flor de piel de la mano de un cura convertido en coach y Andante, espectáculo itinerante de Markeliñe sobre la guerra y otras situaciones similares en las que no se respetan los derechos humanos.

Al igual que estos dos últimos espectáculos se podrá disfrutar con montajes «del más puro teatro de calle» como las tres piezas que presenta el clown Adrián Schvarzstein Dans, La cama y El hombre verde. También en clave de clown Cuentos, risas y rock & roll de Concedeclown, la particular versión de una de las obras más emblemáticas de Lope de Vega Fuenteovejuna. Breve tratado sobre las ovejas domésticas a cargo de Compañía Obskené o el itinerante tragicómico L´enterrement de maman de los franceses Compagnie Cacahuète.

Las artes circenses tendrán un gran protagonismo también en la Sección Oficial con espectáculos como Racines de Les Krilati, Moves, de Battle Beast, El hombre que perdía los botones de Circ Panic o The loser de Matteo Galbusera. Además el show músico-circense Disparate de Cacophonic Pictures Orkestar, Body rhapsody, del mimo peruano Hugo o el particular dúo de danza formado por un bailarín y un caballo en Ma bête noire de Eclats de Rock junto con varias propuestas musicales conforman la basta programación de esta sección.

El TAC vuelve a ofrecer un espacio a las compañías de Valladolid en la denominada sección Estación Norte que además de los estrenos de las tres compañías antes señaladas incluye dos espectáculos más ambos en clave de clown. Sofá de escai de Mercucho Producciones es un montaje de «humor tierno» en el que tres personajes recuerdan el pasado, analizan el presente, imaginan un futuro incierto mientras que Welcome. En el cielo no hay fronteras de Immaginario Teatro es un montaje de teatro gestual y circo que pone ante el público una historia de amor entre un barrendero y una vagabunda.

Las artes circenses son las grandes protagonistas de la Sección OFF de esta edición con la participación de 15 compañías entre las que cabe destacar A & D y Les Dessous de Barbara que estrenan espectáculos tal y como ya se ha informado o el «work in progress» que ofrecerán los alumnos de la Escuela de Circo Carampa con el que presentan ante el público los resultados de su formación. Nadine O´Garra pondrá en escena Amor en tiempos de Ikea, un montaje que combina teatro, circo y audiovisuales, mientras que el francés Yi Fan ofrece un espectáculo de danza, circo y teatro en Gritando sin hacer mucho ruido. Y las artes circenses en sus diversas manifestaciones son las grandes protagonistas de Spazi O de Dikothomia, No es la boca la que va a la cuchara sino la cuchara la que va a la boca de Cía CAí, Sidecar de Pessic de Circ, Las expertas de Cía Albadulake, El viaje de miércoles de Circobaya o Built de Circ.Do. La pieza de danza ¿Hay alguien ahí? de Lucio Baglivo, el espectáculo de danza inclusiva Sendas de Danza Mobile o el teatro de máscaras Hotel la rue de Tontoco Teatro junto con la música de la banda barcelonesa orquesta Gadjo completan esta sección y la programación del festival junto con el II Foro Internacional de las Artes de Calle, que reunirá entre los días 28 y 30 a profesionales del sector del panorama internacional.