Marie de Jongh y Doos Colectivo se unen para llevar a escena un proyecto de danza-teatro para toda la familia
‘Esna’ se estrena en el Teatro Barakaldo el 5 de febrero
Las compañías vizcaínas Marie de Jongh y Doos Colectivo se unen para llevar a escena ‘Esna’, un proyecto de teatro-danza dirigido a toda la familia cuyo estreno ofrecerá el Teatro Barakaldo el 5 de febrero. Con texto y dirección de Jokin Oregi y Eva Guerrero, la obra está interpretada por Denis Martínez y Olaia Valle y cuenta con música de Nerea Alberdi.
Según explican sus creadores, en ‘Esna’ “el experimento se convierte en experiencia. Este espectáculo pone en valor la capacidad de las personas de experimentar con sus cuerpos o su imaginación, de jugar diferentes roles, de interactuar con el mundo de formas diversas, de indagar en las relaciones, de probar, de buscar. En definitiva, la capacidad de investigar diferentes opciones y profundizar en ellas”.
Los autores ven la necesidad de reivindicar este valor “en una sociedad desconfiada, que tiende a etiquetarlo todo y a toda prisa. Reivindicamos el derecho al error y también al fracaso si vamos a entender la vida en toda su profundidad. Y sobre todo, queremos ofrecer aliento”.
En ‘Esna’ alguien imagina ser otra, hace el ejercicio de ponerse en su piel, para luego volver enriquecida por la experiencia vivida. Por medio del juego, representa ser un animal, o una flor, un juguete, el agua o el mismísimo viento. Un niño se imagina que es una niña, una niña sueña que es un chico. Otra niña está convencida de que es un chico hasta que descubre que es un chico que se da cuenta de que es una niña; vuelve al momento en el que nació, se imagina que es la madre del recién nacido, luego la abuela de la madre y la bisabuela de la abuela, hasta que se imagina que es un mono. “Investigan, juegan, nos embarramos, descubren que son capaces de ser uno y otra, una persona que puedo ser yo, ella y contigo, sin estar obligados a ser uno, ella ni contigo”.
Combinan teatro y danza. “Los intérpretes son bailarines, pero uno de los directores está especializado en teatro y la otra ha pasado mucho tiempo hurgando la heterodoxia de la danza”. Se pondrán en escena dos cuerpos, para interpretar a una sola persona, “la única persona que puede tener mil caras”
