El Teatro Central de Sevilla acoge del 15 al 18 de noviembre el estreno del espectáculo ‘Viaje a la Luna’ que presenta Producciones Imperdibles, que se ha inspirado en el guión cinematográfico de Federico García Lorca.
‘Viaje a la Luna’, espectáculo que cuenta con la dirección y dramaturgia de Gema López y la interpretación de Eva Gallego, Juanfra Juárez, Lucía Vázquez y Juan Melchor es un reencuentro de Producciones Imperdibles con el Lorca que siente más cercano y para ello pone al servicio de este guión «la creatividad y experiencia en el «uso poético» de los recursos visuales en la escena». Lo que ellos denominan «un lenguaje ‘imperdible».
Gema López guardaba tranquilamente, hasta 1989, las páginas donde Lorca escribió este guión para el cine durante su estancia en Nueva York en 1929. Su recuperación ha dado pie a leer este breve texto donde Lorca se acerca al cine quizás llevado por la estela de ‘Un perro andaluz’ de sus amigos Buñuel y Dalí. El guión, que utiliza el lenguaje del surrealismo, lo componen 72 frases cortas, a veces con una sola palabra.
En él Lorca parece haberse despojado de la pretensión de poema para acercarse a la descripción de secuencias de imágenes.a Es evidente que el texto respira el aire de Lorca, sobre todo de Poeta en Nueva York, El Público, Así que pasen cinco años, con los que comparte símbolos, imágenes, lugares y algo mas. Pero también sorprende en cierta medida su asepsia, su frialdad a la hora de describir imágenes llenas de violencia. Este guión de cine no es un texto teatral, ni una película, ni un poema. Aunque al mismo tiempo participa de todo ello. Por eso nos resulta tan atractivo.
En ‘Viaje a la Luna’ la compañía toma las secuencias de imágenes como una provocación directa, sensorial, visual, perceptiva y sobre este golpe «construye las acciones teatrales. En el terreno de la hipótesis y la resonancia interna podemos decir algo de la línea argumental: Nos parece un «Viaje» por la infancia, la adolescencia y la juventud hasta el momento donde las máscaras y conductas adoptadas se quiebran bajo el impulso del Deseo. En Mayúsculas. Podríamos estar hablando de la dificultad de asumir ese deseo como propio y vivirlo. Del paso evolutivo donde algo tiene que morir para que nazca algo nuevo».
La pieza se mueve en un mundo donde los personajes son cambiantes, como en el sueño, condensaciones de símbolos del que está soñando, caras de una misma experiencia: «pies que corren con calcetines de rombos blancos y negros», «niño que llora», «mujer que golpea», «dos niños que cantan», «hombre de la bata blanca», «muchacho en traje de baño», «mujeres de negro», «tres tipos», «chica semidesnuda», arlequín…».
Las representaciones se desarrollarán el jueves 15 y sábado 17 (a las 21.00 horas), el viernes 16 (a las 18.00 y 21.00 horas) y el domingo 18 (a las 20.00 horas).
