El VIII CENIT – Certamen de Nuevos Investigadores Teatrales que organizan cada año TNT y el CICUS ha llegado a su octava edición. En esta ocasión se han recibido casi un centenar de espectáculos provenientes de Argentina, Costa Rica, Brasil, Portugal, Italia, Alemania y once comunidades del Estado español.
El VIII CENIT tendrá lugar del 3 al 6 de noviembre en el Centro TNT, pero como anticipo, el 29 de octubre se representará ‘Altazor’ del Teatro Laboratorio de Chile/Barcelona, dirigido por Jessica Walker, espectáculo ganador del VII CENIT que fue catalogado por el jurado como el mayor calidad de todas las propuestas finalistas en las ediciones celebradas hasta el momento.
Los otros espectáculos ganadores en años anteriores han sido: Concierto para la acumulación de Los Hedonistas (Madrid) en 2009; Decir lluvia y que llueva de Kabia (Euskadi) y Antígona 18100-7 de CArme TEatre (Valencia) en 2010; El cielo de los Tristes de Los Corderos (Barcelona) en 2011; El Mar Dulce de Espacio Espiral (Santander) en 2012; Sekvantaro de El Pollo Campero. Comidas para llevar (Barcelona) en 2013; y Viaje a ninguna parte de Carrasco & Gaspar Morey (Mallorca) en 2014.
Finalistas del VIII CENIT
CHICOS, Chicos (Ió me marsho – Argentina)
Es la risa un termómetro tan afinado, tan exquisito e inmediato, que quien se mide con él debe estar siempre atento a su sinceridad y a su espontaneidad en el escenario. El público parece percibir el grado de exposición al que el actor se somete y reaccionar de acuerdo a sus propios parámetros, obligando al actor a transitar por un camino de su «yo interno» muy poco frecuentado.
Absens (Al descubierto teatro – Madrid)
La guerra y el hambre han llevado a tres personas hasta una tierra fronteriza que les separa de Europa. Sin embargo, no pueden alcanzar su objetivo: no se les permite atravesar la valla. En esta propuesta de danza teatro los intérpretes reflexionan sobre el hombre que está «ausente», como lo son los refugiados, esas personas «innecesarias» para el sistema político europeo.
Controversia (Armatoste teatro – Cuenca/Alicante)
Un trabajo escénico sobre los protagonistas de «La Vida es Sueño» y «La Hija del Aire» de Calderón de la Barca. Un juego continuo entre la realidad y la ilusión, la vigilia y el sueño, la pasión controlada por la razón como una camisa de fuerza, como el encierro de la que fue criada por las aves, o el que se vio en palacios suntuosos…
(FF) Remake (Zentraleta Escénica – Barcelona)
Obra contemporánea, de creación propia, con un lenguaje hiperrealista y abstracto a la vez. Trae a la mesa a un personaje encantador que vive una existencia repetida que no controla, que se aferra a la palabra, a los elementos, al teatro y a una relación dudosa. Una pieza atrevida que nos hace viajar a un universo que nos cuestiona constantemente, de tanto esperar la irrealidad de la existencia llamada humana. La propuesta nos abre las puertas de la duda, nos lleva a tocar la alegría y la tristeza, y, sobre todo, no nos deja indiferentes.
Bombillas, no te veo (Compañía Barataria – Sevilla)
Es una pieza contemporánea donde la danza y el teatro se fusionan. En la que cada intérprete conjuga su disciplina para hablarnos del deseo y contarnos cómo a veces el deseo es una luz que encandece en nuestra memoria, entorpeciendo el presente y destrozando la capacidad de brillar hacia delante. «¿Dónde vas? ¿Oíste mi pensamiento? ¿Te quemé?, Perdona la combustión pero hace meses que te sueño y me enciendo sin contacto».
El mercado es mas libre que tú (Atirohecho – Valencia)
Cuando, una vez más, alguien nos repita que «el mercado es la libertad» invitémosle a practicar un sencillo experimento mental, consistente en imaginar que entra en un mercado a comprar pero no lleva dinero: constatará en el acto que no podrá comprar nada, que sin dinero no hay allí libertad, que la libertad de elegir la da el dinero.
Dramaturxia das mulheres (Inherente teatro – Pontevedra)
Otro colectivo teatral que dará mucho de qué hablar y llegar a ofrecer un trabajo riguroso y comprometido. Donde el título de la muestra recoge dos conceptos que, de diferentes maneras, o similares, continúan siendo marginados: el drama la madre de cualquier espectáculo que resulta ser negado u olvidado y, por otro lado, las otras mujeres en su diversidad, en su pluralidad.
