Basado en el modelo anglosajón de “desarrollo de audiencias” para estudiar la utilidad del márketing, las bases de datos, las actividades pedagógicas y por supuesto, las nuevas tecnologías de comunicación directa (new media) para plantear objetivos a corto, medio y largo plazo, la Fundación Autor de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) ha creado, con la colaboración del Ministerio de Cultura, el curso +PÚBLICO +GESTIÓN. El gestor de públicos en las organizaciones culturales. El seminario, que se desarrollará del 18 al 20 de octubre, está basado en el modelo anglosajón de desarrollo de audiencias. La “captación de nuevos públicos” se ha convertido en un reto, así como en una gran aspiración para las organizaciones culturales del siglo XXI. Sin embargo, en la práctica, se dedican más recursos a la producción, la programación y la creación de infraestructuras, que a la formación e incorporación de profesionales especializados, cada vez más necesarios, en este aspecto de la gestión. El rápido crecimiento de la oferta cultural y de ocio exige al sector aplicar nuevas estrategias para establecer puentes de comunicación entre el público, el artista y la propia institución. Igualmente, las herramientas que pueden ayudar en esta tarea requieren ser revisadas y actualizadas permanentemente, con sentido crítico y visión de futuro.
Enfocado a profesionales de organizaciones culturales, tanto productoras como programadoras, de los sectores público y privado, interesados en revisar, actualizar y mejorar sus sistemas de gestión de públicos, en un contexto de reflexión e intercambio de ideas, el seminario se desarrollará del 18 al 20 de octubre en la Academia de Cine (C/Zurbano 3, Madrid).
Dirigido por Grego Navarro, coordinadora de la Unidad de Difusión del Teatro Español, y Brigitte Veyne, jefe del Área de Formación de la Fundación Autor, el seminario será impartido por Cristina King Miranda y David Dixon.
ristina King Miranda
Cristina King Miranda se dedica a la planificación estratégica, producción artística y ejecución de planes para organizaciones culturales de México y los Estados Unidos, así como de otros países, con el objeto de diversificar sus programas, ampliar sus públicos y mercados e integrar grupos con múltiples objetivos. Tiene amplia experiencia en evaluación institucional, administración de presupuestos, estrategia y desarrollo profesional e institucional para la obtención de fondos y la formación de públicos para las artes.
Identifica y produce programas y espectáculos de artes escénicas. Elabora y desarrolla propuestas de negociación financiera; cuenta con experiencia en relaciones públicas interculturales, así como en la creación de consensos y negociaciones. Ha participado en seminarios en Argentina, Chile, Colombia, Cuba, España, Estados Unidos de América, Honduras, México, Brasil y Puerto Rico. En la actualidad es directora de Desarrollo y Relaciones Públicas del Festival de México en el Centro Histórico.
David Dixon
Fue fundraising manager en Oxfam, una de las ONG más conocidas del mundo y llegó a ser codirector del Departamento Especial para el 50º aniversario de la fundación Oxfam. En 1991 fue nombrado director de Desarrollo del Teatro Oxford Playhouse en el que introdujo en Gran Bretaña el concepto de fundraising a largo plazo del público de un teatro. En 1993 fundó una consultoría para organizaciones culturales y de patrimonio.
En 1997 además creó The Phone Room, líder en Gran Bretaña para este tipo de organizaciones. Trabaja con clientes en Gran Bretaña, Holanda, Alemania y España en proyectos de captación de fondos, márketing y gestión. Los clientes de Dixon incluyen organizaciones nacionales como English National Opera, Royal Shakespeare Company, South Bank Centre, Tower of London Royal Academy of Arts y Royal Albert Hall, así como numerosos teatros, orquestas, museos, óperas y galerías regionales. Ha escrito numerosos artículos para revistas profesionales y ha impartido clases en varios países europeos.
